商城年末给力清仓冬装3折包邮，特推纯手工手指贸易7折发布

~_~

淘宝商城：惠壹服饰
年终清仓感恩回馈，最后几天发货时间，错过就只有等明年咯~~~
龙腾新年 幸福狂欢
冬装3起包U，独家推出2012春装新款。纯手工打造手指贸易 国际大牌品是远销欧美。
淘宝商城品质保证。7天无理由退货。全部新款前20件直接7折哦。先到先得早买早便宜哦
淘宝商城地址：_____huiyifushi.tmall.com___
官网地址:____hot-hy.com_____
欢迎同学们来参观。。欣赏。洽谈。调研。购买。嘿嘿
见贴拜年
祝各位新年快乐~~~

~_~

看到那飘落的雪花了吗，那是我的片片真情，祝福你：新年快乐
告别旧年，走向新岁，动情地对你说一声：新年如意！
漫天雪花飘飞，迎来了新年，让久违的心灵相聚吧，我深深的祝福你：新年快乐！愿我的祝福能融化寒

冬，温暖你的心灵！
没有礼物和大餐，但有我牵挂你的心和最最真诚的祝福：新年快乐！
每年的这个时候，祝福就像海洋一样涌向你，希望我的祝福像一叶扁舟，载你乘风破浪，到达成功的彼

岸。新年快乐！
朋友，当你忆起我的时候，也正是我想念你最深的时刻，在这想念的日子里，我想问候你近来好吗？快

乐吗？祝你新年快乐！


各位：祝福大家快乐！！！很快乐！！！非常快乐！！！

~_~

对于一套衣服来讲，最重要的还是颜色搭配，尽管女士花了几千几万去买衣服，但如果颜色搭配不当，那还不如穿几十块的衣服,现在教你如何搭配服装颜色。

▲白色的搭配原则

白色可与任何颜色搭配，但要搭配得巧妙，也需费一番心思。

白色下装配带条纹的淡黄色上衣，是柔和色的最佳组合；下身着象牙白长裤，上身穿淡紫色西装，配以纯白色衬衣，不失为一种成功的配色，可充分显示自我个性；象牙白长裤与淡色休闲衫配穿，也是一种成功的组合；白色褶折裙配淡粉红色毛衣，给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫，下身穿红色窄裙，显得热情潇洒。在强烈对比下，白色的分量越重，看起来越柔和

▲蓝色的搭配原则

在所有颜色中，蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配，而且，蓝色具有紧缩身材的效果，极富魅力。

生动的蓝色搭配红色，使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当。

近似黑色的蓝色合体外套，配白衬衣，再系上领结，出席一些正式场合，会使人显得神秘且不失浪漫。

曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配，再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀，会透出一种轻盈的妩媚气息。

上身穿蓝色外套和蓝色背心，下身配细条纹灰色长裤，呈现出一派素雅的风格。因为，流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比，增添优雅的气质。

蓝色外套配灰色褶裙，是一种略带保守的组合，但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜，显露出一种自我个性，从而变得明快起来。

蓝色与淡紫色捂配，给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套，便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣，下身配深蓝色窄裙，即使没有

花俏的图案，也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。

▲褐色搭配原则

与白色搭配，给人一种清纯的感觉。金褐色及膝圆裙与大领衬衫搭配，可体现短裙的魅力，增添优雅气息。选用保守素雅的栗子色面料做外套，配以红色毛衣、红色围巾，鲜明生动，俏丽无比。

褐色毛衣配褐色格子长裤，可体现雅致和成熟。褐色厚毛衣配褐色棉布裙，通过二者的质感差异，表现出穿着者的特有个性。


▲黑色的搭配原则

黑色是个百搭百配的色彩，无论与什么色彩放在一起，都会别有一番风情，和米色搭配也不例外！眼下，双休日逛街时，上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤，下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙，脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子，整个人看起来格外舒适，还充满着阳光的气息。其实，不穿裙子也可以，换上一条米色纯棉的休闲裤，最好是低腰微喇叭的裤型，脚上还是那双休闲鞋，依然前卫，青春逼人。

▲米色搭配原则

用米色穿出一丝严谨的味道来，也不难。一件浅米色的高领短袖毛衫，配上一条黑色的精致西裤，穿上闪着光泽的黑色的尖头中跟鞋子，将一位职业女性的专业感觉烘托得恰到好处。如果想要一种干练、强势的感觉，那就选择一套黑色条纹的精致西装套裙，配上一款米色的高档手袋，既有主管风范又不失女性优雅。

许多女性朋友都喜欢看韩剧，剧中美眉们穿的充满都市感的时装，要比简单而雷同的剧情及缓慢的剧情节奏精彩百倍。看的多了，多少能总结出一些韩国美眉们穿衣打扮的特点：含蓄而优雅，明朗却不耀眼。在或柔媚或热烈的色彩中，米色是时尚美眉们常用的色彩。

现如今的时尚中，米色因其简约与富于知性美而成为职场着装的常青色。与白色相比，米色多了几分暖意与典雅，不事夸张；与黑色相比，米色纯洁柔和，不过于凝重。在追求简单抛却繁复的时尚潮流中，米色以其纯净典雅气息与严谨的现代职场氛围相吻合。要将任何一种颜色穿出最佳效果，都要讲究搭配，米色也不例外

~_~

原型制板方法，这在国外已经有非常成熟的体系，而在我国才仅仅是开始，只是近年来越来越被服装界人士看重。日本文化式原型由于创立得早，经过许多次修订，而日本人体型与中国人体型很接近，我们完全可以借用。使用原型这种方法的好处可以说有以下几点。
  一是解决了服装加放量的确定问题。原型的加放量是一个最可信赖的参照，它通过立体试样，反复修正而得，又经过长期试用而确定下来的，非常好地符合了理想人体的基本穿衣要求，基本解决了立体裁剪中的量化处理难题；
  二是较好地解决了平面制板中的立体塑型问题。由于原型是立裁和试样的结果，其领口、肩、袖等都直接从人体获得，并反复校对，使制板者在制板时能够通晓服装与人体之间的基本关系，有了可以信赖的参照，使他们一边对照原型，一边画纸样，很容易、很直接、量化地在制板中全面与人体对比，形成紧密联系人体的制板方法，提高了制板速度，也提高了制板质量。
  三是给平面服装结构设计提供了一个源头。服装结构应该以人体为依据，但是人体是实体，不是服装，不能直接作为服装结构的源头，只能作为间接的源头。直接的源头只能是作为人体着装基础反应的原型纸样。原型纸样总结抽象出服装结构的一般规律，形成平面的表达方式，能直接为平面结构设计所用。有了这个源头，就能解决复杂的问题。
  有人说，学习原型是初学服装者的入门课，这话不假，从学习原型入手是从根本开始学起，但学习原型不单是入门课，也应该是想深入学习者的高级课，是技术获得极大提高的重要保证。
  确立合理的制板方法
  用什么样的方法来制板呢？是偏重于“立体裁剪”方法，还是偏重于“平面裁剪”方法？
  这主要是一个认识问题。
  制板的最终目标是获得“平面的纸样”。不管是“立体裁剪”，还是“平面裁剪”，都是为最终取得 “平面纸样”而进行的。对此，品牌服装公司的制板方法值得我们学习借鉴，他们的一般制板过程是这样的：
  第一步，根据原型制出服装平面纸样（通过初步纸样的获得）；
  第二步，用得到的平面纸样进行裁剪，然后将裁片拿到人体模特上进行组合试样，缝口处可以用大头针别起来,边组合边调整（立体裁剪试样过程）；
  第三步，然后按照调整的情况对平面纸样进行修正（板样修正过程）；
  第四步，把调整好的纸样送去缝制样衣（试板过程）；
  第五步，对缝制好的样衣进行评审，特别是要组织市场营销和专业技术人员进行反复评审，提出修改意见（评审定板过程）；
  第六步，根据审定意见，再次对纸样进行修正，然后可能要经过多次缝制样衣，多次修正纸样，才能得到最终的纸样（反复评审定板过程）；
  第七步，为了方便修板和便利指导样衣缝制，以上所打出的纸样一般不能先加缝边，把这种没有缝边的样板叫做“实样”,一旦最终的纸样确定以后，再加上缝边形成毛样，以毛样为基础进行推板，从而完成所有纸样制作工作（推板过程）。

~_~

当然，一些普通厂家的制板过程要简化得多，往往是平面制板后直接进入缝制样衣过程，然后经过审

查认定就算定板了。但这种过于简单的程序难以创造精品，不适合品牌厂家生产。
  从制板的整体来看，整个程序是平面和立体结合的过程。在实际制板中，有的人可能更喜欢立裁的方

法，有的人可能更喜欢平面的方法，应该说两种方法各有优缺点。立体裁剪虽然被许多人誉为“魔幻裁

剪法”，但对模特的过分依赖性和“量”的把握上的难度，以及高昂的制板成本使初学者望而却步。特

别是对模特的把握，没有准确的模特，立裁的准确性是要受影响的。而且对于“模特”要把服装的活动

量处理好，有很大的难度。市场上销售的许多模特，出于商业目的对模特比例进行了调整，与真正的人

体有一定的差别，而且一些模特没有加入穿衣厚度（即穿衣层次），属于夏装模特，一些模特是春秋装

模特，而一些模特是冬装模特，模特生产的标准化至今不是很强，大多数模特在使用以前都要进行一定

修改，即要用一些棉和衬，根据需要加在模特上，形成系列，在使用时就非常方便。如果不注意模特所

提供的造型比例，一味追求所谓的立体效果，那就大错特错了。
  当然纯平面的制板方法也是有一定的缺陷的，许多有经验的制板师一边用平面制板，一边想象立体造

型，能把板型打造得很漂亮，是基于他把平面和立体结合起来的结果，但对于人体结构知识缺乏的制板

者，用平面方法制板需要一个由平面到立体不断总结经验的过程，一下子难于达到比较高的境界。平面

制板必须“脑子里有立体造型”，能用平面的方法解决立体的问题，这是最便捷的方法。如果能与立体

试样结合起来，就会成为较完美的制板方法。
  要得到好的板型，不能片面追求“立体”造型，也不能片面追求“平面”性，要处理好“平面”与“

立体”的关系。服装并不是立体感越强越好，事实上过度追求立体效果会损害服装的整体造型。我曾经

不只一次地看到一些款式由模特穿上还行，但穿在人体上却显得很松弛，“过度的立体感”导致“结构

松弛”。所以，适度的“平面感”有助于整体结构显得紧凑和谐。
  综上所述，服装制板是立体指导下的平面转化过程，“立体”是人体表象，“平面”纸样是最终的目

标，“立体”是根据，“平面”是结果。“立体”是初级原始的，需要“平面”能动地体现其规律特点

。而能动地体现可以采取“立裁”的方法，也可以采用平面的方法，最终要用平面的纸样来体现。而近

年来，不断上升的“原型制板”方法，是立体见之于平面，紧密联系人体的平面制图手法，它能比较好

地把立体特点和平面制图结合起来，在某种程度上可以这样说：原型制板方法相对于其它方法具有更多

的完美性（最好与立体试衣结合起来）。

~_~

原型制板方法的创制和完善
  原型的创制是一个从表象中抽象一般规律的过程，是庞大而复杂的长期工作。特别是原型创制初期时

，对人体进行的测量调查是创制原型的基础。我国现阶段还没有完整意义上的原型，但由于与日本同属

东亚地区，人体体型特别接近，日本文化服装学院所创立的文化式服装原型传播到我国后，很快被服装

界人士接受，使我国传统的裁剪技术得到了发展，也极大地推进了我国服装原型的创制，并在我国传统

裁剪技术的基础上创立了许多新型的裁剪方法，如母型裁剪、基型裁剪等，并使我国传统的胸度式裁剪

方法由老比例法向新比例法转化。
  在这场没有硝烟的变革中，一些人对于习惯了的方法死守不放，一些人则迅速地顺应变革，从而出现

了不同的声音，不同的观点，各种体现不同观点的书籍层出不穷，给读者增添了喜悦，增加了亮点，但

由于观点太多也给读者带来了混乱，特别是一些作者不充分论述，其观点没有充分展开，留下了很多疑

问。这样一来就有好多问题解决不了，使得大家都在寻找答案。
  为什么会有这么多的方法产生呢？不是别的，正是因为大家都在寻找答案，大家都想很好地解决一些

困扰已久的问题，从而踊跃研讨，但解决问题的角度不同，出发点不同，从而不可避免地产生了不同的

解决方法。
  第一，主要受传统裁剪方法的拉动，大家总想把外部取得的原型用我国的比例裁剪方法进行改造，打

造出具有中国特色的裁剪方法，这样自然而然地受到极大的影响，从而创制出一系列的比例裁剪方法，

也涌现出了一些极具成就的导师们。
  第二，苦于原型裁剪方法的前期理论不足，在制板过程中往往出现这样或者那样的疑问，不得不进行

变通改造，心得不同，变通处理的方法便有差异，这样不同的观点便产生了，一些很有体会的导师们开

始质疑，有疑问就有创造，这期间应该说是硕果累累。
  第三，一些制板师痛心于我们没有自己的服装原型，千方百计想创立自己的民族原型，先后推出了一

些具有特色的服装基本板型。
  第四，也有一些怪现象发生，一些从事服装教育的人出于商业目的，在服装技术方面要么故弄玄虚，

要么有意复杂化、有意使服装技术显得扑朔迷离，特别是一些个人在招生宣传中采用贬低的手法，贬低

一切现行的制板方法，提出一些未经验证的“另类”观点，增加了技术上的混乱。
  不管说什么，我们现在没有自己的“完整意义”上的真正原型，原型的创制有待于今后的努力，有待

于国家的重视。不过虽然没有自己的服装原型，由于日本人的人体和中国人的人体非常接近，我们完全

可以借用日本文化式原型进行制板。另外，不管怎样创制，原型的基本板样“永远”都会非常接近，日

本文化式原型创制早于我们，不管修订了哪些地方，我们也应该把它称为“日本文化式服装原型”，这

是对人类文化的尊重。
  日本文化式原型有新老几个版本。老日本文化式原型由于较早出现，而现在人体体型已经不同于过去

的人体体型，所以老文化式原型被现代人使用时，必须要进行一定修改，而且日本人的人体与中国人的

人体本身也有不同的地方，所以在使用时一定要有所区别。我们总不能因这些自然而然的修改而重新给

其取一个中国的名称。
  新日本文化式原型是符合日本青年一代人体体型的新式原型，也是比较符合现代中国人体型的原型，

我国服装界对其研究刚刚开始。
  新老文化式原型各有侧重。老文化式原型概括性强，比较精确地反映了服装结构的基本规律，非常适

合普通板型的打制。新文化式原型一改老文化式原型的传统风格，根据现代日本青年人人体特点，着重

考虑合体风格特色所创制的一种箱式原型。新、老文化式原型正是由于成型出发点不同，具有很强的互

补性，而在制板中各有不同的作用。老文化式原型由于概括性很强，使用非常灵活便利，很受大家的喜

爱，而新文化式原型增加了原型的合体结构造型，但其构造过于复杂，与我国传统的服装结构方法区别

较大，必须有一套新的制板使用方法与之相适应，一旦掌握其使用方法，其巨大的效能才能发挥出来。

所以，我们目前讨论原型的使用，既要讨论老文化式原型，又要研究新文化式原型，必须全面掌握原型

使用方法的总体体系，并努力结合中国人的人体体型特点，使日本文化式原型在使用上有中国人自己的

使用特点，即达到中国化的要求。

~_~

男装、女装制板方法的区别与联系
  在服装行业里有“男活”和“女活”之别。一是因为男女体型有别，穿衣特点有别；二是由于做工要求不同，工艺设置差异所致。
  而在制板方法上当然是男装有男装的方法 ，女装有女装的结构。
  第一，男装重用“撇胸”，女装重用“省道”。
  “撇胸”是服装纸样前横开领处的偏进量，主要受人体胸部造型的影响，它主要塑造服装胸部造型，能使服装胸部造型饱满。男体胸部肌肉越发达，“撇胸”量要略为增加，反之要减少。而女体由于乳胸鼓起，胸部中心线（简称“前中”）处并不比乳点处鼓起，所以，如果使用太多撇胸，服装前门襟处就会很松弛，此时前门襟就会向下垂，造成前门襟“豁开”。
  “省道”是边缘收缩而中心鼓起的一种造型，主要用于塑造立体造型。男体由于胸部比较平整，如果使用省道会使服装前胸不平，整体造型会受破坏。而女装使用省道后，胸部呈现立体造型，较好地符合了女子体型特点，能使服装结构严谨、匀称、平服，增强服装的美感。所以有“省道是女装的灵魂”之说。
  对于胸部特别鼓起的男士，可以加一个领省或胸腰省，对于挺胸体女士，可以考虑使用撇胸。另外，由于服装要容纳内衣，随着内衣厚度增加，外层的上衣则越来越离开人体，内衣修改掩饰了人体的轮廓，这时的女体前中心线处被服装垫高，前中心线变长，这时可以使用一定量的撇胸。
  第二，男女服装的基本加放量不同。
  男装和女装的基本加放量取决于两个方面：
  一是要能满足人体正常活动的需要。
  人体是一个运动体，运动时骨骼在皮肉下滑动，产生相当大的变形现象，而为使包裹在外层的服装适应这个变化，与人体必须有一定的活动空隙以满足人体动态扩张需要。
  二是要能适应男女服装各自的风格特点。
  男装要潇洒舒展，女装要温馨合身。典型的男装讲究平直挺括，高雅的女装讲求线条柔美。从这个意义上讲，男女服装各有各的“道”，各有各的要求，男装必须用较大的放松量来体现“平”和“挺”的要求，只有设计充足的加放量才能满足这个要求，而女装采用较小的放松量则显得干练美丽，如果设计得过于宽松，会失去女性的着装风格。
  第三，男女服装板型轮廓绘制的异同。
  由于男装加放量比较大，服装不贴身，没有必要把服装轮廓做得十分弯曲柔和，而要根据男装的粗犷和宽松平直的风格，在制板中讲究轮廓线条的刚直硬朗，制板中的线条一般要绘制得比较平顺，这样才能呈现男装的大气之风。
  而合体女装结构必须极力打造“线条感”，极力突出女性优美的身材，恰当地多做一些收腰处理，采用有变化的曲线造型，能充分体现女性的气质特点。
  在女装的发展过程中，吸收男西服的造型创制了女西服。许多女装结构在发展中吸收男装款式的一些风格特点，使男女服装在长期的发展中互相融合、互相借鉴、互相促进，男装造型结构比较稳定，而女装则往往可以吸收男装的一些结构特点，在设计中可以夹杂一些男装的风格特色，这样会使女装的结构显得更有特色。

~_~

2月14日情人节快到了。祝大家有情人终成眷属。
    ^o^相逢是缘，时时对你思念；相遇是梦，刻刻把你想念；有你在身边，就是最好的心愿；没有你我会孤单，寂寞塞满了心田。情人节将至，期待爱情花开。
    ^o^暖暖的阳光照耀你，柔柔的清风抚摸你，阵阵的细雨呼唤你，静静的夜里在想你。情人节来临，送你吉祥如意，愿你笑口常开，闲时记得想想我。
    ^o^吃一回豆腐烫一回心，谈一回恋爱要一回命。水泥地播种发不了芽，戴口罩亲吻头一把。总发短信见不着人，苦了我落下个人想人！情人节至，愿你开心。
    ^o^如果漂亮是一种罪，你已罪恶滔天！如果气质是一种错，你已一错再错！如果智慧要受惩罚，你岂不要千刀万刮！预祝天下第一气质美女情人节快乐!
    ^o^我把幸福装入“筒”子，开心缠上“条”子，甜蜜镶上“万”子，浪漫伴着“发”财，执着刻入“白板”，祝福走过“东西南北中”，预祝你情人节快乐

~_~

流行色是一个时尚的代名词，是人们对衣着追求的风向标。流行色与服装的面料、款式等共同构成服装

美。唐朝的流行色为红色，宋朝的流行色为青色，明朝的流行色为金色，清朝的流行色则为蓝色，新中

国成立之初的颜色为绿色，流行色不是固定不变的，而是一个时代，一种趋势和走向，与时俱变的颜色

。无论哪个时期流行何种颜色，人们的时尚追求都是受制于一定的社会规则，只有在我们这个思想极度

解放的时代，色彩斑斓才成为了个性时尚一族的追求焦点。

在这个时尚泛滥，色彩弥漫眼睛的时代，追求个性时尚的新兴人类开始迷茫，自己该选择哪一种颜色来

表现自己的青春、个性与美丽？英国唯物主义哲学家贝克莱说：“我思故我在。”韩国太曼斯则认为：

“我特我才在。”流行是“新兴人类”表现个性魅力和风采的独特行为，除了一些表示她们共同特征的

一般行为外，在许多方面特别是在穿着打扮上，他们不愿意赶时髦，随大流，反映出多样性的审美情趣

和多元化的价值取向。

~_~

为什么多数品牌都不愿意制造大码的衣服呢？归根结底是因为大码衣服很难设计出美丽的效果。偏瘦的女性大体上都体型相似，但丰满的女性却相差很大，有人胖腰有人胖腿有人胖臀，再天才的设计师也无法设计出一款满足所有大码女性需要的服装。
所以，聪明的女性没必要和尺码较真儿。《绝望主妇》有一集里，Gabrielle为她四岁的大胖女儿挑选一件生日公主裙，为了自己抑或女儿的自尊心，她要来一件最大尺码的童装裙让女儿试穿，但导购再三提醒她去成人装柜台选购。Gabrielle生气地与导购大吵了一架，还没吵完，就听到试衣间里传来刺啦一声——女儿把童装公主裙给撑破了。Gabrielle只得尴尬地说：“打包带走。”
你或许不知道自己该穿多大尺码的衣服，但一定知道哪件衣服最合身，所以，一定要多去试穿，试穿不同品牌、不同款式、不同号码的衣服。如果穿S号很优雅但不舒服，而穿M码会显胖但很合身，该选择哪一个尺码呢？回答是：找那件穿着舒适的，回家后拿剪刀把标签剪掉。